Forumas „Forum Cinemas“ kviečia į įvairių žanrų ir temų filmų seansus, kuriuose kiekvienas kino mėgėjas atras kažką sau. Nuo jautrių dokumentinių dramų iki provokuojančių istorijų, nuo muzikos garsų iki psichologinių gelmių - „Forum Cinemas“ ekranuose atsiveria pasaulis.
Muzikos garsai kine
Muzika kine - tai ne tik fonas, bet ir svarbi pasakojimo dalis, kuri sustiprina emocijas ir sukuria atmosferą. „Forum Cinemas“ pristato du ryškius pavyzdžius, kuriuose muzika atlieka pagrindinį vaidmenį.
Jozef Van Wissem: Liutnios garsai Lietuvos nacionaliniame dramos teatre
Jozef Van Wissem, „The Quietus“ vadinamas „tikriausiai garsiausiu liutnininku pasaulyje“, kovo 7 d. 21:10 Lietuvos nacionaliniame dramos teatre pristato savo unikalų meną. Šis muzikantas meistriškai jungia Renesanso ir Baroko liutnios tradicijas su šiais laikais - dronais, elektronika ir minimalizmu. Studijavęs pas Patrick’ą O’Brie’ną Niujorke, jis išsiskiria meditatyviu, tačiau intensyviu skambesiu. Naujausias jo albumas „The Night Dwells in the Day“, įkvėptas Varšuvos karantino laikotarpiu, tyrinėja dualumo temas, o jame skamba ir Hilary Woods vokalas. Van Wissem’as kuria įsimintinus, apdovanojimus pelniusius garso takelius, tarp jų - „Išgyvena tik mylintys“ ir „Princas“.
"Taip gimė žvaigždė" (A Star Is Born): muzikinė drama apie šlovę ir meilę
„Taip gimė žvaigždė“ (A Star Is Born) - tai muzikinis filmas, pasakojantis apie muzikanto Džeksono Meino ir talentingos merginos Ele istoriją. Džeksonas, savo šlovės zenitą jau pasiekęs muzikantas, supranta, kad jo auksiniai laikai eina į pabaigą. Tačiau viską pakeičia netikėta pažintis su itin talentinga mergina Ele. Ji nuostabaus balso savininkė, dar ir rašanti puikias dainas, tačiau paniškai bijanti dainuoti viešai. Šis filmas - tai jautri drama apie šlovę, meilę ir muzikos galią.
Prancūzų kino meistrai
Prancūzų kinas visada išsiskyrė savo originalumu ir drąsa. „Forum Cinemas“ suteikia galimybę susipažinti su keliais ryškiais prancūzų kino režisieriais.
Taip pat skaitykite: „Forum Palace“ stovykla: ką turėtumėte žinoti
Davidas Moreau: nuo siaubo trilerių iki komedijų
Davidas Moreau - prancūzų režisierius ir scenaristas, gimęs 1976 metais. Jis išgarsėjo 2006-aisiais kartu su Xavier Palud sukūręs siaubo trilerį „Jie“ (Ils). 2008 metais režisavo filmą „Akis“, kuriame Jessica Alba atliko pagrindinį vaidmenį. Plėsdamas kūrybinį lauką jis ėmėsi komedijos „20 metų skirtumas“ (2013) bei komiksų ekranizacijos „Vieni“ (2017). 2022 metais pristatė filmą „Karalius“ apie pabėgusį liūtuką.
Leos Carax: kino kritikas, tapęs režisieriumi
Leos Carax - prancūzų kino režisierius ir scenaristas, savo karjerą pradėjęs kaip kino kritikas, prieš debiutuodamas su ilgametražiu filmu „Boy Meets Girl“ (1984). Jis išgarsėjo ilgalaike kūrybine partneryste su aktoriumi Deniu Lavantu, kuris vaidino tokiuose filmuose kaip „Blogas kraujas“ (1986) ir „Pont Neuf meilužiai“ (1991). Jo filmas „Šventieji motorai“ (2012) sulaukė kritikų liaupsių, o „Anetė“ (2021) debiutavo Kanų kino festivalyje ir pelnė geriausio režisieriaus apdovanojimą.
Denis Lavant: aktorius, neatsiejamas nuo Leos Carax filmų
Denis Lavant - garsus aktorius, baigęs studijas Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique, laikomas viena išskirtiniausių Prancūzijos kino figūrų. Kaip teatro aktorius, jis dirbo su tokiais režisieriais kaip Pierre Pradinas, Hans Peter Cloos ir James Thierrée. Turi didelę aistrą poezijai bei dažnai atlieka viešus mažiau žinomų poetų skaitymus. Kine Denis Lavant yra neatsiejamas nuo režisieriaus Leos Caraxo filmų - nuo „Boy Meets Girl“ (1983) iki „Holy Motors“ (2012), kuris tapo tikru fenomenu 65-ajame Kanų kino festivalyje. Jame Denis Lavant įkūnijo net vienuolika skirtingų vaidmenų.
Dokumentiniai filmai: žvilgsnis į tikrovę
Dokumentiniai filmai - tai galimybė pamatyti pasaulį kitomis akimis, susipažinti su įdomiais žmonėmis ir išgirsti jų istorijas. „Forum Cinemas“ pristato kelis dokumentinius filmus, kurie nepaliks abejingų.
„Laukinės širdys“: Norvegiškos šeimos gyvenimas
Payne šeima - tėtis Nikas ir jo keturi vaikai: Ulv, Falk, Freja ir Ronja - yra pagrindiniai norvegų dokumentinio filmo „Laukinės širdys“, kurį režisavo Silje Evensmo Jacobsen, herojai. Gyvendami Norvegijos kaime, jie atveria savo intymų šeimos gyvenimą su visomis jo pergalėmis ir iššūkiais, leisdami žiūrovams susimąstyti apie savo gyvenimo pasirinkimus, atsakomybę planetai ir vaikams.
Taip pat skaitykite: Apžvalga: „Forum Palace“ baseinas
Olha Zhurba: Ukrainos realybė kino kadruose
Olha Zhurba - Ukrainos kino režisierė, montažo režisierė bei scenaristė. Jos trumpametražis filmas „Tėčio sportbačiai“ (2021) debiutavo Lokarno kino festivalyje, pelnė daugybę tarptautinių apdovanojimų ir buvo nominuotas 2022 m. Europos kino apdovanojimams. Debiutinis dokumentinis filmas „Outside“ (2022) buvo pristatytas „CPH:DOX“ ir „Hot Docs“ festivaliuose, Berlyno žmogaus teisių kino festivalyje laimėjo Willy Brandt apdovanojimą bei Japonijos garbės apdovanojimą. Antrasis Zhurbos ilgametražis filmas „Rusenančios žemės gelmės“ (2024) pirmąkart pasirodė Venecijos kino festivalyje ir pelnė apdovanojimus Latvijoje, Italijoje ir Vengrijoje. Ši režisierė atskleidžia Ukrainos realybę kino kadruose.
Peter Kerekes: dokumentikos ir fikcijos derinys
Peter Kerekes - slovakų režisierius ir prodiuseris, meistriškai derinantis dokumentiką su fikcijos elementais. Jo filmai išsiskiria originalumu, subtiliu humoru ir giliu istorinių bei socialinių temų nagrinėjimu. Naujausias jo darbas „Žvaigždės pranašauja“ (2022) debiutavo 80-ajame Venecijos kino festivalyje, o vaidybinis debiutas „107 Motinos“ (2021) pelnė geriausio scenarijaus apdovanojimą Venecijoje ir daugybę tarptautinių prizų.
„Žvaigždės pranašauja“: kelionė į astrologijos pasaulį
Filmas „Žvaigždės pranašauja“ atskleidžia Lucianos, gimusios Neapolyje 1954 m. ir aštuntajame dešimtmetyje atradusios astrologiją, gyvenimą. Ji specializavosi Bacho žiedų terapijoje, transakcinėje analizėje ir neurolingvistiniame programavime. Pirmąjį išsilavinimą įgijo komunikacijos moksluose, kur tyrinėjo Saturno ir Mėnulio komunikacijos semiotiką transakcinėje analizėje, o vėliau baigė psichologijos mokslus, nagrinėdama psichologijos ir astrologijos sąsajas. Filmas atskleidžia jos unikalų gebėjimą suprasti žmonių gyvenimus.
Ari Alexander Ergis Magnússon: meniniai dokumentiniai filmai
Ari Alexander Ergis Magnússon gimė Reikjavike, islandų teatro režisieriaus ir scenaristo bei Sibiro aktorės ir menininkės šeimoje. 2002 m. jis įkūrė Ergis Film Production - kino kompaniją, ypatingą dėmesį skiriančią meniniams dokumentiniams filmams.
Jaunojo kino talentai
„Forum Cinemas“ taip pat atkreipia dėmesį į jaunus ir talentingus kino kūrėjus.
Taip pat skaitykite: „Ponas Kūdikis“ ir kiti filmai
Leonardo van Dijl: debiutas, sulaukęs pripažinimo Kanuose
Belgų režisierius Leonardo van Dijl išgarsėjo trumpametražiu filmu „Stefanija“ (2020) apie jauną gimnastę, kuris buvo pristatytas Kanų kino festivalyje. Jo ilgametražis debiutas „Žiuli vis tyli“ (2024) sulaukė pripažinimo Kritikų savaitėje Kanuose, ypač po to, kai prie projekto prisijungė teniso žvaigždė Naomi Osaka. Tokie dienraščiai, kaip „The Guardian“, „Variety“ ir „The Hollywood Reporter“ išskyrė filmo emocinį gilumą ir niuansuotą personažų vaizdavimą, o platforma „Letterboxd“ įtraukė jį į dešimtuką svarbiausių-pamatyti filmų Kanuose.
Bernhard Wenger: subtilus vizualinis humoras
Bernhard Wenger (g. 1992, Zalcburgas) - austrų kino kūrėjas, gyvenantis Vienoje, kur studijavo režisūrą Vienos kino akademijoje. Jo kūrybai būdingas subtilus, kitoniškas vizualinis humoras. Trumpametražis filmas „Atsiprašau, aš ieškau stalo teniso kambario ir savo merginos“ (2018) pelnė Austrijos kino apdovanojimą 2019-aisiais bei gavo 40 kitų prizų. Filmas nukeliavo į daugiau kaip šimtą kino festivalių.
Kamila Tarabura: nuo serialų iki pilnametražio filmo
Kamila Tarabura - lenkų scenaristė ir režisierė. Ji baigė Varšuvos kino mokyklą ir Wajda mokyklą. Tarabura yra „Netflix“ paauglių serijos „Absolute Beginners“ autorė ir režisierės Agnieszkos Holland filmo „Green Border“ asistente. Jos debiutinis ilgametražis filmas „Travel Essentials“ pelnė kelis apdovanojimus, įskaitant „Sapphire Lions“ apdovanojimą Lenkijos kino festivalyje Gdynie.
Agnieszka Holland: politiškai ir socialiai angažuoti filmai
Agnieszka Holland - garsioji lenkų kino kūrėja iš Varšuvos, žinoma dėl savo politiškai ir socialiai angažuotų filmų. Prahos FAMU absolventė, karjerą pradėjo dirbdama su Krzysztofu Zanussi ir Andrzejumi Wajda, tapdama „moralinio nerimo kino“ judėjimo dalimi. Jos ankstyvieji filmai, tokie kaip „Provincijos aktoriai“ (1978) ir „Vieniša moteris“ (1981), sulaukė kritikų pripažinimo, tačiau Lenkijoje susidūrė su cenzūra. Holland kūryboje atsispindi jos žydiškos ir katalikiškos šaknys, o filmai nagrinėja tikėjimo, mistikos ir moralinių dilemų temas. Ji dažnai vaizduoja žmones, ieškančius išeities, siekiančius savirealizacijos ir laimės, tačiau susiduriančius su nesėkmėmis ar moraliniais kompromisais.
Anna Gustafsson ir Ebba Gustafsson: kūrybinis duetas
Anna Gustafsson (g. 1998) - rašytoja, kurios tekstai, persmelkti subtilaus humoro, tyrinėja įvairias emocijas ir psichologines būsenas - nuo sutrikimo ir ribinių patirčių iki sielvarto. Ebba Gustafsson (g. 1995) - kino kūrėja, dirbanti ties dokumentikos ir fikcijos riba. Jos kūrybos atspirties taškas dažnai slypi prisiminimuose - tiek asmeniniuose, tiek kolektyviniuose. Ji jungia įvairias judančių vaizdų formas, kurdama mišrios medijos koliažus, kuriuose dera žaismingumas ir rimtis.
Andres Veiel: realybės ir fikcijos riba
Andres Veiel yra vienas žymiausių Vokietijos kino ir teatro režisierių. Studijavęs psichologiją ir režisūrą Künstlerhaus Bethanien pas lenkų režisierių Kieslowskį, nuo 1990 m. jis dirba kaip scenaristas ir režisierius tiek kino, tiek teatro projektuose, dažnai tyrinėdamas ribą tarp realybės ir fikcijos. Jo darbams būdingas kruopštus tyrimas, neretai trunkantis kelerius metus.
Eugen Sergiu Jebeleanu: režisierius ir aktorius
Eugen Sergiu Jebeleanu - režisierius ir aktorius, žinomas dėl savo darbų kine ir teatre. Jo spektakliai buvo rodomi prestižiniuose festivaliuose visoje Europoje, o jis pats režisavo scenose kaip Štutgarto nacionalinis teatras ir Liono opera. Baigęs aktorystės studijas Bukarešto UNATC ir įgijęs režisūros bei dramaturgijos magistro laipsnį Paryžiuje, 2010 m. jis įkūrė „Company 28“, o 2017 m. - „Cie des Ogres“. Nuo tada jis bendradarbiauja su pagrindiniais Rumunijos, Prancūzijos ir Vokietijos teatrais. Jo debiutinis ilgametražis filmas „Aguonų laukas“ (2020) pelnė geriausio režisieriaus apdovanojimą 2021 m.
Denis Côté: nepriklausomo kino braižas
Denis Côté - kanadiečių kino kūrėjas, išsiskiriantis savitu nepriklausomo kino braižu. Prieš imdamasis režisūros ir sukūręs 15 trumpametražių filmų, karjerą pradėjo kaip žurnalistas ir kino kritikas. Jo debiutinis ilgametražis filmas „Les états nordiques“ (2005) pelnė Auksinį leopardą už vaizdo filmą Lokarno kino festivalyje. Côté filmai sulaukė pripažinimo visame pasaulyje - jo „Vik ir Flo pamatė lokį“ (2013) Berlyno kino festivalyje apdovanotas Sidabriniu lokiu už inovacijas, o „Socialinė higiena“ (2021) pelnė geriausio režisieriaus apdovanojimą „Encounters“ programoje. Jo kūrybai skirtos daugiau nei 40 retrospektyvų visame pasaulyje.
Forum Cinemas: kino renginių tvarkaraštis
„Forum Cinemas“ siūlo platų filmų pasirinkimą įvairiose kino teatro salėse: „Forum Cinemas Vingis“, „Romuva“, „Skalvija“, „Senamiesčio pasaka“.
Forum Cinemas Vingis:
- Kovo 13 d. 21:30
- Kovo 14 d. 17:30, 19:10, 21:20
- Kovo 15 d. 13:40, 16:30, 19:00, 21:40
- Kovo 16 d. 14:50, 15:00, 17:20, 18:00, 19:40
- Kovo 17 d. 17:10, 21:10
- Kovo 19 d. 20:20
- Kovo 20 d. 17:20
- Kovo 21 d. 20:20
- Kovo 22 d. 17:50, 19:00, 20:40
Romuva:
- Kovo 15 d. 14:50
Skalvija:
- Kovo 17 d. 21:10
- Kovo 18 d. 17:00, 19:40
Senamiesčio Pasaka:
- Kovo 15 d. 15:40